文章

新春快乐 动画(2024)

概述

  • 使用的工具:Cinema 4D、After Effects、Photoshop、Keynote
  • 制作周期约 25 天
  • 视频分辨率为 1920x1080,帧率25fps,原视频体积591.2MB1
  • 为了更流畅的阅读体验,文章中的图片并非原本无损格式的图片,而是经过压缩后的图片。

创作过程

素材选取

与普通剪辑和特效不同的是,制作3D动画是一个完全从无到有的过程,没有任何现成的片段可供参考。这个过程需要经历建模、动画、材质、渲染和后期等一系列步骤。其中的难点在于如何将想象中的场景构建出来、如何构图以及如何使其具有连贯性。首先,我们需要确定表现风格,是卡通风格还是写实风格?然后,收集与该主题相关的素材元素。有时候,仅凭空想很难具体化,这时我们可以在网上寻找优秀摄影师和设计师的作品作为参考素材,如此上手便容易许多。

时间线

1.16 ~ 1.19 完成分镜2、3、4、5的模型搭建,部分材质处理,预合成;

1.20 ~ 1.23 微调模型,尝试搭建分镜6;

1.24 ~ 1.28 完成分镜2、3、4、5渲染,准备制作片尾;

1.29 ~ 1.31 所有分镜进行合并剪辑、配乐,优化;

2.1 ~ 2.2 完成分镜1搭建、渲染,博客撰写;

2.2 ~ 2.6 有比赛,停止更新;

2.7 ~ 2.9 博客撰写、最后的检查工作、预发布。

技术部分

考虑到篇幅长度,只展示制作思路

分镜1

Scene1

场景1展示的是一块镶有龙的布料在飘动。在 PS 中,需要准备一张龙的贴图,并使用色彩范围工具抠出龙的轮廓,然后通过调整图层的饱和度为0,得到一张黑白贴图。在这里,只需使用 Octane 混合材质球,将“Amount”属性连接到黑白贴图,然后将材质节点分别连接到布料和金色材质。最后,给平面添加布料标签、涡流场、顶点贴图和 HDR 环境即可。

分镜2

Scene2

场景2与场景1的制作思路类似,仍然使用混合材质球来创建材质效果。对于文字部分,可以使用“置换”节点来呈现真实的凹凸感。对于红底纸张部分,可以添加“噪波”节点来调控漫反射的程度,同时突出纸张的质感。

分镜3

Scene3

灯笼的框架是通过对球体进行切割后的一部分,利用平滑效果器实现接缝处不平滑的效果。上下的吊绳可以使用插件“Reeper”添加更多细节,而灯笼穗则可以使用毛发工具生成后梳理造型。为了使灯笼能够随风摇摆,需要在场景中添加一个风场,并给灯笼添加震动标签。

关于灯笼的材质制作,有一种有趣的方法是关闭“漫射”通道,打开“发光”通道,使用黄色到红色的渐变,并添加衰减效果,这样可以实现从内部向外部发光的效果。

分镜4、5

Scene4

Scene5

这两个场景原本计划是一镜到底,展示生饺子瞬间变为熟饺子的动画。然而,由于动力学的控制困难以及音乐节奏没有达到预期的快节奏,最终决定改为两个镜头。由于碗的青花瓷纹理的特殊性,我不得不自己制作UV贴图。在 Cinema 4D 2023 版本中,使用“UVEdit”模式,并将模型选为边模式,选择一条展开边并生成一个 PSD 文件,在 PS 中将纹理放置到相应位置,这样就完成了简单的碗的 UV 制作。

分镜6

Scene6

场景6的制作时间可以说是所有场景中最长的。由于没有现成的贴图,所以我需要逐个在 PS 中绘制翻动的三页日历上的文字,同时还要参考黄历来填写日历的内容。

为了突出纸的质感,需要给材质添加“Noise”节点。为了表现纸张的薄度,可以使用“Emission”来调整透光率。但是这样的调整非常耗时且困难。可以使用“Side”节点来为纸张的正反两面制作贴图,反面的颜色可以较浅,以实现大致的效果。

在完成贴图后,在渲染过程中遇到了动画问题。由于日历是有厚度的,导致每张纸的轴心很难确定。为了实现纸张翻页的效果,必须找到一个轴心。我采用的方法是将纸的上边中点作为轴心,这样旋转的动画大体上不会出错。对于具体的穿模部分,需要手动调整关键帧来修正轨迹。

分镜7

Scene7

场景7与场景2的制作思路相似,但由于需要在文字下方的花纹和红纸上应用混合材质球,同时文字和纸张需要单独的材质球,因此需要使用两个混合材质球来制作贴图。

片尾

FinalScene

在片尾中,制作难点是“龍”这个字。可以将它视为两部分,左边无动画,右边有动画。在 PS 中分别制作好两部分,并在图层上选择“混合模式”-“渐变叠加”,以实现类似白色高光的效果。

对于“龍”的变化效果,可以使用“Sparkle”动画,一个出场,一个入场,并且让它们在相同的方向上同时进行。最后,在 Keynote 中设置好所有动画的顺序,以实现所需的效果。

Produced by Zhou

Produced_by_Zhou

在我以往的视频中,文字出现的动画通常使用简单的渐现或擦除等效果制作。这种方法的优点是制作简单、效果明显,节省时间,但不够精致,动画的自定义程度较低。所以,在本次制作中,我使用了 AE 中的“路径修剪”方法来实现文字的动画效果。带来的影响是制作过程耗时达到了三个小时。这是因为每个文字需要逐个制作动画,并手动调整动画出现的时间和速度。同时,在视频中,还需要根据视频总时长的限制来调整文字出现、持续和结束的时间。这种方法虽然耗时较长,但能够实现更精细和个性化的文字动画效果。

音乐、转场及其他

这次动画中使用了张军的《霓裳羽衣》作为背景音乐,并对音乐进行了改动。实际上,在选择音乐方面,并不是在所有片段都渲染完成后才开始的。我从制作第一个镜头时就开始选择音乐,并对音乐进行了初步剪辑。如果你听过原曲,你会发现我将这段音频分成了4段,并在它们的衔接上做了一些处理。在之后制作其他片段时,我也根据音乐的速度来调整动画的速度,音乐的长度也影响着动画的长度。此外,音乐的鼓点也被视为动画潜在的转场位置,在制作过程中会加以考虑。这样的处理有助于营造出与音乐相协调的整体效果。为了确保观众的听觉体验舒适,背景音乐的声音强度范围应在 -6dB 到 0dB。

在 AE 中,可以通过调整图层的透明度和应用镜头模糊的关键帧来实现淡出转场效果。此外,还可以使用轨道遮罩来实现笔刷转场效果。

在导出视频后,我发现 MacBook 上使用的 ColorLCD 色彩空间(用于剪辑)与最终成片使用的 Adobe RGB 色彩空间之间存在一些颜色差异。为了解决这个问题,需要重新进行调色。最终,视频导出为1920x1080 25fps ProRes2格式,以确保高质量的输出。

小缺憾

尽管我预先尝试使用 Octane 渲染器制作图片,但在调节材质时仍然无法完全达到预期目标。例如,在场景5中,煮熟的饺子的边缘应该是晶莹剔透的,但无论我如何调节,效果都不理想。在场景6中,我忘记添加日历上的穿孔和封面材质。然而,这些问题在最后检查阶段才被发现,重新渲染的时间已经不够了,最终只能以这种形式呈现给大家。

特别鸣谢

感谢 Jiaming Liu 在这篇博客中对写作问题提出的宝贵建议。

  1. 帧序列由许多连续的静态图片(帧)组成,后期通过剪辑软件转换为视频。此工程的帧序列体积为2.85GB 

  2. 考虑到上传到社交平台会有大量的压缩,使用移动端常见的1080p 25fps以减小视频体积从而保证压缩后仍具有较好效果 

本文由作者按照 CC BY 4.0 进行授权